XRメモランダム 「公然の秘密」をどうアップデートしていくか
VTuber文化・技術の発展に伴い、近年では3Dの体を持つVTuberもだいぶ増えてきました。
3Dの体を持つVTuberはYouTubeやTwitchで通常のライブ配信（ゲーム実況や雑談）を行うだけでなく、その特性を活かして、3Dライブを開催したりYouTubeショートやTikTokにダンス動画をアップしたりしています。
3Dアバターのクオリティ向上やモーションキャプチャ技術の進歩もあり、VTuberによるダンスはリアルのパフォーマーと遜色ないレベルの表現力を手に入れつつあります。VTuberのビジュアルやキャラクター性もあいまって、「むしろこっちのほうが好き」という人もいるかもしれません。
一方で、VTuberの3Dパフォーマンス（特にダンス）については、ファンの間で常に話題となるトピックがあります。それは「このアバターを動かして踊っているのは本当に“本人”なのか？」ということです。
3Dライブやショート動画において、いわゆる「中の人（演者）」ではなく、モーションアクターが代役を務めることがあるのはもはや公然の秘密であり、その是非についてはさまざまな意見があります。
個人的には「コンテンツの価値が上がったり演者の負担が減るのであればどんどんやればいい」と思っています。それができるのもVTuberの強みのひとつだと思うので。
ですが、近年はhololive DEV_ISの轟はじめ（ReGLOSS所属）や水宮枢（FLOW GLOW所属）、PROJECT IM@S vα-livの上水流宇宙（かみいずる・コスモ）など、そのダンスパフォーマンスを売りにするVTuberも増えつつあります。
この状況において、今までのように「誰が踊っているのかあいまいにしておく」のは、いずれメリットよりもデメリットのほうが上回ってしまうのではないかと感じています。
そこで本記事では「モーションアクター起用」がもたらすメリットとデメリット、そしてこの現状を今後どのように変えていったらいいのかを考察してきます。
本題に入る前に…
画像はあおぎり高校のYouTube動画「【中の人は？】ニセモノを動きだけで見分けろ！選手権！！」より。VTuberのモーションアクター起用について、冒頭からあおぎり高校らしく切り込んでいます。
動画のサムネイルがあおぎり高校すぎたため、動画埋め込みではなくスクリーンショットで紹介していますが、ぜひ動画本編のほうもチェックしてみてください（テキストリンクまたは画像をクリックで動画に飛べます）。
モーションアクター起用のメリット／デメリット
それでは本題です。VTuberのダンスパフォーマンスにモーションアクターを起用することについて、まずはそのメリットとデメリットを考えます。
- パフォーマンス品質の安定・向上
- VTuber本人の身体的・精神的リスクの軽減
- 演出の幅の拡大
1. パフォーマンス品質の安定・向上
プロのモーションアクターを起用する最大のメリットは間違いなくこれです。
VTuber本人がどれほど努力家であっても、幼少期から訓練を積んだプロダンサーや、殺陣を専門とするアクターの身体能力に追いつくのは容易ではありません。プロのモーションアクターがダンスを代行することで、視聴者から見えるパフォーマンス、大げさに言えば「作品」のクオリティは間違いなく数段上がります。
2. VTuber本人の身体的・精神的リスクの軽減
2026年時点におけるVTuberのメインコンテンツは、YouTubeやTwitchなどでのライブ配信や投稿動画です。これに加えてダンスの練習や収録を行うとなると、当然スケジュールは過密になります。
ダンスのために配信活動に支障が出てしまっては本末転倒ですし、運動経験の乏しい人が急に激しいダンスを行えば、怪我や体調不良につながる恐れもあります。プロのモーションアクターに任せることはVTuber本人の作業量・業務量を軽減し、結果的に活動を長く続けられることにもつながるはずです。
3. 演出の幅の拡大
高難度のダンスはもちろん、プロのモーションアクターであればバク転・バク宙などの激しいアクションも行えます。これらの高難度アクションを実現できれば、3Dアバターでの表現の幅を広げることができ、ひいてはVTuber自身のタレント価値を高めることにもつながるでしょう。
- VTuberが持つキャラクターイメージとの乖離
- ファンとの信頼関係への影響
- モーションアクターの功績の不可視化
- VTuberのメンタルへの影響
1. VTuberが持つキャラクターイメージとの乖離
VTuberにはそのVTuberなりのパブリックイメージや、ファンそれぞれがイメージするキャラクター像があります。例えば「あまり運動神経は良くなさそう」「リズム感がなさそう」というイメージを持つVTuberが突然プロ並みのダンスを披露しても、そこには「本人の気配」が感じられないためかえって違和感の原因になります。
2. ファンとの信頼関係への影響
モーションアクターの存在を伏せて「あたかも本人がやっているかのように」見せてしまうと、後からその事実を知った場合にファンが「騙された」という感情を抱き、それまで築き上げてきた信頼関係が揺らいでしまう可能性があります。
3. モーションアクターの功績の不可視化
モーションアクターの存在が伏せられると、その実績が正当に評価されずモーションアクターにとって不利になってしまいます。この状況が続くと、いずれモーションアクターが代役を受けてくれなくなる可能性が出てくるかもしれません。
4. VTuberのメンタルへの影響
自分自身でダンスパフォーマンスをしているVTuberからしてみれば「自身で踊っていない他のVTuberが自分と同じような（あるいはそれ以上の）賞賛を受ける」という状況に不満を抱くかもしれません。
また、モーションアクターを起用していることを伏せている（伏せるように言われている）VTuberが、ファンから「ダンス上手いね」「上手くなったね」と言われることに対してストレスを感じてしまう可能性もあります。
ではどうすればいいか？
では、このような状況に対してどのようにすればよいのでしょうか。
答えはひとつで、「モーションアクターの存在を公表する」ことです。モーションアクターの存在を公表することで、先に挙げたデメリットはすべて解消できます。
具体的にはライブの最後のスタッフロールや、動画の冒頭や最後にクレジット表記を入れるなどの方法が考えられます。あるいはダンスパフォーマンスをする3Dアバター用に専用の衣装を作る、アバターの一部をそれとわかるように改変するという方法も考えられます（髪色を変える・瞳の色を変える・体の一部にマークを入れるなど）。
また、モーションアクターの存在を公表することで、モーションアクター自身にもファンが付く可能性があります。ニッチな例ですが、特撮ヒーローものの世界ではモーションアクター（スーツアクター）にもファンが付いており、「さすが○○さん、動きにキレがある」「このアクションは○○さんだな」などとリスペクトされているそうです。
まとめ
VTuberはその特性上、複数の人間のスキルや才能を組み合わせ／組み替えて運用することができます。
であれば、モーションアクターを「いなかったこと」にする文化はもう終わりにし、むしろ積極的に公表していくことで、VTuber本人、モーションアクター、そして視聴者が全員納得・満足できる環境にできるのではないかと考えます。
- VTuber本人 → プロの力を借りて表現の幅を広げることで自身のブランド価値を高められる
- モーションアクター → VTuberの魅力を引き出した立役者として正当な評価を得られる
- 視聴者 → 不必要な疑念を抱くことなく、安心して推しのVTuberを応援できる
ホロライブやにじさんじのような業界大手が率先してこの方向に舵を切ってくれると、後続も続きやすいし文化として定着しやすいのではないかなあ、と個人的には期待しています。
【補足】なぜVTuberには本人性”が強く求められるのか
VTuberの「踊っているのが本人かどうか」が話題になりやすいのには、VTuber特有の文化的要因があります。
まず、VTuberは声や動き、人格を一人の演者が担っている前提で受け入れられているということです。アニメや舞台では声優・俳優・スタント・ダンサーが分業していることが広く知られていますが、VTuberは基本的に「一人で全部やっている」ものとして認識されます。
また、VTuberの多くがYouTubeやTwitchでのライブ配信をメインコンテンツとしていますが、雑談配信やゲーム配信などではVTuber本人がリアルタイムでリアクションをします。3Dライブやダンス動画もその延長線上で見るため、視聴者は無意識に「踊っているのも本人である」と考えてしまいがちです。
さらに、VTuberは演者（中の人）に関する情報が基本的に一切明かされないため、逆説的に誠実さや一貫性を強く求められます。つまり「嘘をつかない」ことを期待されています。この点において、モーションアクターが代役を務めていることが問題なのではなく、「事前に知らされていなかった」ことが問題になりやすいのです。
要するに、VTuberにおける本人性の問題は技術や実働の話というより、ファンとの関係性構築上の問題だと言えるでしょう。
